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EL MÁS FAMOSO POR RECIENTEMENTE jugar en casa con un profesor de química megalómana que se dedica a la metanfetamina - nombre de la calle, "Heisenberg", - Nuevo México se ha convertido silenciosamente en el paradigma del creciente suroeste. Como todo gran estado, Land of Enchantment ha hecho que sus ciudades pequeñas y grandes sean aún más impresionantes por albergar muchas películas y series de televisión estadounidenses. Como prueba, aquí hay 16 grandes espectáculos y películas que ofrecen vistas inimitables del estado, puntos de referencia icónicos e incentivos fiscales sin igual.
1. Frank (2014, dir. Lenny Abrahamson)
Uno de los avances del Festival de Cine de Sundance 2014, el quinto largometraje del director irlandés Abrahamson sorprendió al usar a su estrella, Michael Fassbender, casi exclusivamente dentro de una gigantesca cabeza de plástico. Pero el poder y la ternura de Frank se deben tanto a las actuaciones centrales de Fassbender, la estrella en ascenso Domhnall Gleeson y Maggie Gyllenhaal como a su fotografía resplandeciente, filmada en Albuquerque y otras ciudades del suroeste. Con su historia situada en lugares tan hermosos, Abrahamson logra tocar todas las notas más dulces.
2. Two-Lane Blacktop (1971, dir. Monte Hellman)
Antes de producir Reservoir Dogs de Quentin Tarantino en 1992, el rey de la contracultura Monte Hellman había traído su mezcla patentada de existencialismo, minimalismo y comprensión musical a una serie de las mejores películas del New Hollywood Renaissance. Su clásico Black-Lane Blacktop de 1971, protagonizado por el baladista James Taylor y Beach Boy Dennis Wilson y filmado en parte en Nuevo México, elevó la película de cross country a un gran arte.
3. Terminator: Las crónicas de Sarah Connor (2008 - 2010)
Pocos, pero los fanáticos más ávidos de la franquicia Terminator podrían recordar que una serie de precuelas de 2008 lanzó críticas muy positivas en Fox. Aunque injustamente "terminó" antes de tiempo, The Sarah Connor Chronicles utilizó la creciente identidad metropolitana de ABQ como un personaje clave por derecho propio. Y quizás lo más importante, el acceso del programa a incentivos fiscales locales y conjuntos en el lugar ayudó a llevar programas al estado como el éxito de la red de EE. UU. In Plain Sight y Breaking Bad de AMC.
4. No Country for Old Men (2007, dir. Joel y Ethan Coen)
En el mismo año que el notable There Will Be Blood de Jason Reitman, Juno y Paul Thomas Anderson, solo una película fue capaz de competir por la Mejor Película en los 80 Premios de la Academia: No Country for Old Men de Joel y Ethan Coen. Adaptado del libro de Cormac McCarthy, No Country debe gran parte de su éxito a la fotografía innovadora del legendario Roger Deakins. Y como Deakins admite libremente, sin las terriblemente sombrías ubicaciones de Santa Fe y Albuquerque, este magistral vaquero negro no existiría. Nuevo México nunca ha sido tan amenazante.
5. Butch Cassidy y el niño Sundance (1969, dir. George Roy Hill)
Ninguna historia de filmación en Nuevo México o el suroeste está completa sin mencionar uno de los neo-westerns más importantes del cine. Al anunciar la pareja fortuita de Paul Newman y Robert Redford, Butch Cassidy y Sundance Kid de George Roy Hill se filmaron en toda la región, continuando con una tradición popularizada por primera vez por el maestro John Ford. De hecho, Redford estaba tan enamorado del estado que regresó para filmar su aclamada Guerra de Milagro Beanfield (1988) 20 años después.
6. La película Muppet (1979, dir. James Frawley)
En 1998, el Departamento de Turismo de Nuevo México destacó la película Muppet de Jim Henson como uno de los momentos clave en "100 años de cine en Nuevo México" hasta ese momento. A pesar del temor de que los títeres cantantes no se tradujeran con éxito a la Pantalla Plateada, la película familiar de 1979 de Henson y el director James Frawley logró combinar vistas glamorosas con hitos notables de Albuquerque y lo que desde entonces se ha convertido en los populares Estudios de Albuquerque.
7. Let Me In (2010, dir. Matt Reeves)
Cuando el malhumorado romance adolescente sueco Let the Right One In cruzó el Atlántico hacia cines independientes en todo Estados Unidos, los fanáticos del horror de todo el país quedaron cautivados por su versión revisionista de la mitología vampírica. Esos mismos fanáticos tenían miedo de que el remake de 2010 de Matt Reeves, Let Me In, fuera demasiado corporativo, demasiado accesible o demasiado derivado. En cambio, Reeves puso la película en Los Álamos y tradujo el ambiente de pueblo pequeño y pueblo grande de esa ciudad en una pieza sensible y oscura sobre la vida doméstica en la década de 1980 en Estados Unidos. Rico en imágenes y corazón, Let Me In hizo que su entorno nevado se viera tan encantador y exótico como Estocolmo sin las diéresis.
8. Into the West (2005, productor ejecutivo Steven Spielberg)
El estado de Nuevo México está ligado al legado de las tribus de los Primeros Pueblos cuyos descendientes siguen siendo participantes activos en su crecimiento cultural. Por lo tanto, es una pena que uno de los logros más profundos en la miniserie de televisión, Into the West, de 2005, haya sido olvidado en gran medida. La serie no solo fue nominada para un Globo de Oro, sino que también destacó cuentos importantes y pasados por alto sobre la experiencia de los nativos americanos en el siglo XIX; y sobre todo eso, en realidad fue filmado en las vastas tierras de reserva en todo Nuevo México.
9. Silkwood (1983, dir. Mike Nichols)
Es una creencia generalizada que el rodaje en el lugar aporta una sensación de autenticidad y realismo incluso a las imágenes de estudio encargadas por Hollywood, y ninguna película prueba la regla más que la versión nominada al Oscar de Mike Nichols de la historia de Karen Silkwood. Aclamado universalmente por sus actuaciones principales de Meryl Streep, Kurt Russell y Cher, Silkwood debe su naturalismo y crudeza tanto a los actores como a los sets de Los Alamos y Albuquerque.
10. Manhattan (2014 -)
Nadie podría haber esperado que el segundo programa original de WGN America fuera uno de los experimentos estéticos más impresionantes en televisión. Creado por Sam Shaw, Manhattan 2014 se filmó en Los Alamos y sus alrededores, pero prácticamente no se presenta antes de que haya explorado mejor las vistas y las puestas de sol de Nuevo México. Agregue a ese hecho su escenario histórico, narración de arco largo y elenco conjunto de veterinarios de televisión, y obtendrá una representación verdaderamente rica del suroeste de Estados Unidos.
11. Ace in the Hole, también conocido como The Big Carnival (1951, dir. Billy Wilder)
En 1950, el mayor set de no combate jamás construido fue construido a las afueras de la ciudad de Gallup, Nuevo México. El legendario Ace in the Hole, nominado al Oscar por el legendario cineasta emigrado Billy Wilder, creó un conjunto sintético de viviendas en acantilados, cuevas derrumbadas, carnavales y turistas que se componen de más de 1, 000 extras de trabajo. Este espectáculo trajo trabajo local y dinero al estado, pero es difícil imaginar que la gente local esté agradecida por la sombría y cínica visión de Wilder sobre la vida en un pueblo pequeño.
12. El hombre que cayó a la tierra (1976, dir. Nicolas Roeg)
Tan variado e impresionante como las producciones en esta lista, pocos lograron capturar la sorprendente variedad geográfica y el alcance de Nuevo México, así como de Nicolas Roeg en su Man Who Fell to Earth. Ahora un clásico de culto de buena fe, la película hace un uso impresionante de los desiertos, montañas, líneas urbanas y valles profundos gracias a Roeg y al director de fotografía Anthony B. Richmond. Agregue el turno estelar de David Bowie como un extraterrestre humanoide introvertido, y obtendrá una de las obras definitorias de la ciencia ficción moderna.
13. Las uvas de la ira (1940, dir. John Ford)
Sin embargo, más de tres décadas antes, otro género había utilizado lugares de rodaje en Santa Rosa, Laguna Pueblo y Gallup para cambiar paradigmas: la adaptación de John Ford de la película "road-movie" de The Grapes of Wrath. Considerada como una de las películas más importantes del clásico de Hollywood, la obra maestra en blanco y negro de Ford utilizó los diversos paisajes de California, Nuevo México, Oklahoma y Arizona para comparar las experiencias entre países de la familia Joad. Tan profunda y artística fue esta técnica que Grapes of Wrath fue nominada para el Premio de la Academia a la Mejor Película.
14. Los Vengadores (2012, dir. Joss Whedon)
¿Qué importancia tiene Nuevo México en la historia del cine? Bueno, por un lado, fue el anfitrión de una de las películas más taquilleras de la historia mundial. Los Vengadores de Joss Whedon fueron filmados en todo el estado, para el placer de Marvel, críticos y público por igual. Con múltiples estudios erigidos solo para terminar la producción, la película y Nuevo México se deben unos a otros favores por su éxito mutuo, pero imprevisiblemente enorme.
15, 16. Breaking Bad, Better Call Saul (2008 - 2013; 2014 -)
La Edad de Oro de la televisión estadounidense encontró a su hija en la premiada serie de AMC, Breaking Bad, que cambió el paradigma. Desde la Reserva Navajo Tohajiilee hasta las Montañas Sandia, el espectáculo capturó la belleza única de su escenario de maneras más expresivas y fotográficamente atrevidas que ninguna otra. Tan espectacular era el paisaje de Albuquerque que la serie derivada de AMC, Better Call Saul, protagonizada por Bob Odenkirk, casi ha completado su primera temporada en Duke City y sus alrededores. Aunque abundan los pronosticadores, solo el tiempo dirá si el lanzamiento del programa en 2015 anunciará una ola de producción aún mayor en el estado.
