Viaje
COLUMBIA BRITÁNICA es mi hogar. Nací, crecí y vivo en esta parte maravillosa y salvaje del mundo. Hace un par de años tuve la suerte de ir a la Selva Tropical del Gran Oso, pero a pesar de mis oraciones y súplicas, no pude ver ningún oso. Eso es naturaleza para ti. Una vez que dejé de lado mis celos del reciente viaje del cineasta Spencer Cordovano para filmar el Oso del Espíritu (Moksgm'ol a las personas de las Primeras Naciones), me quedé fascinado con las imágenes y la historia contada por su guía de Gitga'at, Marven Robinson.
Cuando se ve una película como esta, es fácil dar por sentado lo que implica producirla; eso es parte de la magia y lo que hace que el cine sea tan intrigante para mí. Me interesé por lo que sucedió detrás de escena antes, durante y después de este rodaje. Muchas gracias a Spencer por tomarse el tiempo para responder mis preguntas; Tiene una gran visión y consejos para cualquier cineasta en ciernes.
MN: ¿Qué fue lo primero que hiciste cuando conseguiste la tarea y aprendiste más sobre lo que dispararías?
SC: ¡Esto salió súper a último momento, así que me quedé despierto toda la noche empacando! Primero me dirigía a otro viaje, y tuve que sacar mi equipo de lluvia personal y las cubiertas de la cámara, etc. Sin embargo, este tipo de trabajo es mi especialidad, me especializo en tomas de ubicaciones remotas, y estar cerca de la vida silvestre no me molesta. Soy conservacionista y cazador, por lo que estoy acostumbrado a operar en la naturaleza. No me pareció descabellado en absoluto.
¿Qué tan importante es la investigación antes del viaje?
La investigación es muy importante antes del viaje. En primer lugar, necesita saber qué está anunciando y por qué. En segundo lugar, para este rodaje esto es algo sagrado, no puedes aparecer y decir, "¿por qué estos osos son especiales?" Eso habría arruinado la dinámica de nuestro grupo al hacer que nuestra guía no sea respetada. Como tenía tan poco tiempo de aviso y como este es un tema sagrado, teníamos un fijador en el rodaje para ayudarnos a llegar allí y provocar algunas preguntas de entrevista.
Antes de partir, ¿tenía una buena idea de la historia que quería producir o se desarrolló de manera más espontánea durante el viaje?
Esto es lo que amo de mi trabajo. Empaca todo este equipo, baterías, lentes y sube para producir esta historia épica y obtener todo este excelente material de archivo, pero luego se desarrolla como lo hace y te estás adaptando constantemente. Me estresa y me emociona que tengas todas las herramientas para que esto suceda, pero el aspecto exacto de cómo se verá son decisiones del momento. En términos generales, me gusta estar en producción de video porque mi equipo y yo estamos dentro y fuera de una variedad de negocios y personajes en el día a día; ¡Cada semana es un tema nuevo!
Una vez que tuvo una idea de la historia, ¿cómo visualizó qué tipos de tomas quería incluir en la película?
Esta es la parte difícil, especialmente cuando se filma la vida silvestre: ¡al oso realmente no le importan tus fechas o plazos! Fue reconfortante saber que mi productor de Matador vio venir esto y me dijo que podíamos comprar imágenes de que no vimos al oso, sin estrés. Sin embargo, obtuvimos la foto épica de salmón y la mayoría de las imágenes soleadas en las primeras 2 horas en el rodaje. Así que estaba más concentrado en contar la historia de las operaciones diarias de Marven Robinson, lo cual es realmente importante. Los osos que comen salmón son geniales, pero la clave es mostrar a Marv caminar por el bosque, guiar a un grupo y presentar a los osos. Se asegura de que todos se den cuenta de que esta es una forma segura y humana de acercarse y ser personal con los osos. Sin Marv, los osos no estarían tan bien como ahora. Como director de fotografía y editor principal, mi decisión más importante fue a quién traer de mi equipo para respaldarme. ¿Quién puede operar en este entorno? Mi segunda cámara habitual y el piloto jefe de drones estaban en otra sesión, así que tuve que hacer algunas llamadas. En realidad, solo había una persona para que trajera y ese era Axel Peterson. Axel es súper funcional en ubicaciones remotas y es un gran tipo para viajar.
¿Puedes compartir alguna herramienta logística que uses en el proceso? ¿Como una lista de tomas o una forma de organizar su metraje para que sea más fácil encontrarlo más adelante?
¡Tenía un montón de ropa de lluvia, protectores para la lluvia, gimbals, etc., pero todo eso estaba en mi bolsa de lona que nunca llegó a Canadá! Hice esta sesión con ropa de gasolinera y algunas botas de lluvia que recogí en la única tienda abierta antes de las 7 am en Vancouver; ¡ya que estábamos en una línea de tiempo tan apretada, solo teníamos que avanzar! Mis cámaras y mi cuerpo realmente pagaron por esto hasta cierto punto que Delta Airlines nunca lo entenderá. Sin embargo, esta es una gran toma de distancia para el rodaje, para ubicaciones remotas y, en general, no se trata de qué equipo es el último y el mejor. Se trata de cómo usas lo que tienes. Las cámaras y los lentes son geniales en estos días: no piense que alguien es bueno porque tiene todo el equipo de Canon y los accesorios elegantes. En segundo lugar, y con palabras para vivir, ¡SIEMPRE lleve suficiente equipo para que algo suceda! Si no tuviera mi equipo de sonido y la mayoría de las lentes en mi equipaje de mano, no estaríamos aquí hoy. ¡Hay un estuche Pelican que está aprobado por la FAA para adaptarse a cualquier equipaje de mano, en cualquier lugar, los mejores $ 120 que he gastado en mi vida!
Cuando estás entrevistando a alguien en la cámara, ¿lo instruyes / diriges de alguna manera? ¿Qué les dices antes de comenzar a disparar?
Antes de una entrevista, siempre le pido al sujeto que responda en oraciones completas, ya que mi voz no estará en él. Cuando configuro uso a alguien de mi equipo para finalizar el encuadre y luego le pedimos al sujeto que ingrese al marco. [Como sujeto] nunca es tan complicado tener dos o tres cámaras mirándote. La comodidad del sujeto es enorme; cuando alguien se siente incómodo y su voz comienza a sacudir su entrevista y posiblemente la sesión completa haya terminado. Por lo general, hago una broma y les recuerdo que pueden respaldar sus palabras y, a veces, incluso me siento para que se sienta más relajado (¡aunque no es recomendable!).
Una vez que tenga todo el metraje y esté de vuelta en casa, ¿cuáles son los primeros pasos antes de comenzar a editar?
A medida que avanza el rodaje, se realiza una copia de seguridad doble de todas las imágenes regularmente. Cuando viajamos a casa, siempre envío una unidad de respaldo con alguien en una ruta de vuelo diferente. Si solo soy yo, tengo uno en mi persona en todo momento y también uno en el equipaje documentado. Mis unidades nunca estarán en el mismo lugar en caso de robo, incendio o agua. Todavía no he tenido un incidente, pero he escuchado historias de terror. Volver a la organización de la oficina es clave: clasifico todo el metraje por fecha, director de fotografía y velocidad o tamaño de fotogramas. No vale la pena comenzar la edición hasta que esté completamente organizada.
¿Cómo eliges tu música?
¡La música es la parte más difícil de hacer una buena edición en estos días! Todos queremos editar los últimos y mejores éxitos, sin embargo, los problemas de derechos de autor son insuperables. Hay una variedad de sitios de música liceened en todos los rangos de calidad y precio. Encontrar una buena canción es definitivamente el líder en horas inquebrantables en estos días. ¡Filtrar a través de música con licencia me enferma!
Al contar una historia como esta, ¿cuáles diría que son las tres consideraciones más importantes?
Las tres partes más importantes de contar esta historia son lo mismo que aprendimos al escribir un párrafo en la escuela primaria. Necesita una oración temática de bitchin para atraer al espectador y debe ser relevante. La mitad de la historia necesita explicar el tema y el tema, para mí esto significaba explicar que este no era un albino o un oso polar de inmediato, ¡esta es la primera pregunta de los espectadores! Luego entras en los detalles y lo traes a casa.
¿Cuánto tiempo te llevó editar esto?
Esta edición me llevó unos 5 días completos. Trabajé la entrevista y la historia durante unos dos días antes de comenzar a superponer las imágenes. ¡Las imágenes épicas de los osos son geniales, pero la historia lo es todo! Sin embargo, las superposiciones encajaron fácilmente. Cuando se filma vida silvestre sin una opción de pregrabación, se ocupa mucho espacio … bastante consumo en la edición y el tiempo. También había un presupuesto establecido para este proyecto, así que por mucho que me hubiera gustado pasar un mes, tenía un marco de tiempo.
Después de la publicación, ¿ya está en el próximo proyecto o pasa algún tiempo promocionándolo? ¿Cómo haces eso?
Bueno, para mí no hago distribución, produzco videos para distribuidores. Estaba en el próximo proyecto lo antes posible. Por lo general, hago malabares con dos proyectos a la vez. Seguramente haré un poco de publicidad de este proyecto, espero que pueda llevarme a más brotes de vida silvestre, etc., y puede haber algunas cosas más relacionadas con el espíritu en las obras. ha estado envuelto desde octubre y ahora que es público, es hora de que haga publicidad. Sin embargo, actualmente estoy de vacaciones en Baja, ¡así que espero que la próxima semana funcione para el mundo!
