Viaje
MatadorU entrevista a los principales autores y editores de viajes sobre consejos generales para elaborar historias de viajes. Aprenda a ser periodista de viajes: consulte los planes de estudio en MatadorU hoy.
DANDO UN PASO ATRÁS por un momento de los puntos anteriores, me gustaría desglosar el proceso de escribir historias de viaje en sus dos componentes más básicos: la experiencia de la vida real y la representación de esa experiencia. Estos dos "lados" del proceso de escritura son tan obvios, tan en frente de nuestras narices, que ni siquiera podemos considerar su relación.
Comencemos poniéndolos en un contexto o espectro de "empaque". En un extremo del espectro hay momentos crudos de experiencia, por ejemplo, un pescador (A) en El Salvador apuntando a un pelícano sobre las olas.
En el otro extremo del espectro está la imagen final o la descripción de este momento (B), la forma en que lo interpretas y lo narras, esencialmente "empaquetándolo" en una historia de viaje.
El Momento (A) es inherentemente "sin empaquetar". Como tal, contiene un número ilimitado de referentes, desde condiciones climáticas hasta la relación entre usted y el pescador, las historias de fondo que conducen a cómo se encontraron allí, a sus propias percepciones de lo que se comunica frente a lo que se pierde en la traducción, y así sucesivamente hasta el infinito. Pero mientras todo esto ocurre (y se procesa) simultáneamente en la vida real, el "momento" (B) empaquetado está limitado por la sintaxis, la forma y las motivaciones, la creatividad y el punto de vista del autor.
Esto nos lleva a una "regla" fundamental de la narración: el hecho de que algo se sintiera significativo o vívido o de otra manera para usted en la vida real (A), no significa que el lector lo percibirá de esta manera a través de su representación de él (B) Siempre hay una disyunción entre la vida y nuestras descripciones de la misma. Todo lo que podemos hacer es deconstruir nuestros Momentos (A) dándoles vueltas y vueltas, mirándolos una y otra vez, de modo que cuando finalmente los representemos como (B), es casi como si los hubiéramos vivido varias veces, y tal vez el lector recoge algo que se aproxima a lo que sentimos en la vida.
Con esto en mente, aquí hay varias consideraciones al pasar de A a B:
¿Cómo llegamos a este lugar?
Muchas historias de viajes parecen "flotar". Involuntariamente, sin querer, capturan esa sensación de estar en un aeropuerto entre vuelos donde no hay un lugar o cultura real. La vida, la interacción, el compromiso parece suspendido temporalmente, reemplazado por una vaga sensación de estar "en tránsito". Todo lo que quiere hacer es subir a su próximo vuelo y llegar. Esto es de un blog de viajes popular:
Mientras me dirigía al apartamento de mi amigo en esa caminata inicial, no pude evitar notar la basura, los graffiti y los edificios abandonados en todas partes. La mitad de los edificios están rotos con ventanas tapiadas y parecen estar llenos de okupas o drogadictos. Sin embargo, a diferencia de la ciudad italiana de Nápoles que tiene esa misma apariencia externa, Lisboa no se sentía asquerosa o insegura. No me hizo sentir que necesitaba una ducha. No, simplemente se sentía vivido. Creo que Nápoles es una ciudad repugnante, pero ¿Lisboa? Allí la sensación de decadencia es encantadora y adorable.
Una pregunta clave es "¿cómo llegamos a este lugar?" No me refiero literalmente, como el número de vuelo, sino en el sentido de ubicar personajes, ubicación, historia, emociones, y por defecto, el lector, dentro El contexto de tu viaje. Cuando puede responder a esta pregunta, y la respuesta informa su escritura, la historia tiende a una sensación de estar castigada, de haber "llegado". Verifique esta apertura por Tom Gates de Wayward:
Todos los expatriados de Buenos Aires se reunieron en un club llamado Sugar con el propósito de ver a Barack Obama como el 42º presidente. El club de buceo en Palermo estaba teniendo un momento, después de haber comercializado su lugar como el único lugar para ver el evento en vivo, con un sonido superior y en una pantalla grande … A nadie parecía importarle que estuvieran viendo el evento en una configuración que rivalizaba con las que se encuentran en la mayoría de los emporios de películas para adultos. La sala estaba abarrotada de personas que tenían una cosa en común; habían huido de América, a corto o largo plazo.
¿Qué es la narrativa cultural?
Ampliando el punto anterior, esta pregunta de “¿cómo llegamos?” También debería ser volteada en el lugar mismo. Las preguntas relevantes para los locales podrían ser: “¿Cómo llegaste a Buenos Aires?” O “¿Cuándo llegó tu familia aquí?” “¿Cómo ha cambiado este lugar?”
Así es como pasamos del blogging de viajes al periodismo de viajes; Estas son las preguntas principales para relacionarse con las personas.
Nuevamente, desde Wayward de Tom Gates, tenga en cuenta la curiosidad y el humor al tratar de descubrir la narrativa cultural en Vietnam:
No hay clases de spinning o McDonald's o talleres de reparación de aire acondicionado. No hay bibliotecas públicas ni subterráneos ni pronósticos meteorológicos Doppler. Sin canalones, baristas o payasos profesionales. Los trabajos que los occidentales han creado aún no tienen ninguna función aquí. Pasé la mayor parte de quince minutos tratando de explicar qué era un Dog Catcher a una camarera de habla semi-inglesa que estaba fascinada con The American Way. “¿Pero por qué quieres atrapar un perro? El perro se vaya cuando esté listo.
De hecho, el único hilo universal que puedo encontrar son los videojuegos. Las tiendas de Internet están abarrotadas de 4 a 6 pm con niños desesperados por una hora de simulación de baile o asesinato en primera persona. Videojuegos. Parece que la única forma de comunicación mundial puede ser entre una batalla de balas en línea entre Nguyen en Sapa y Michael en Fort Wayne.
Reducir la distancia de A a B
Una cosa interesante sobre los (A) y (B) descritos anteriormente es que no son mutuamente excluyentes. A veces, simultáneamente, está "experimentando" y tomando notas (como cuando está entrevistando o tomando grabaciones de campo). En general, a menos que tenga memoria auditiva de nivel genio y pueda contar conversaciones enteras días o semanas después de que sucedan, debe tomar constantemente notas sobre las palabras precisas que se dijeron, las señales no verbales que se dieron, los pensamientos y sentimientos que ocurrieron. a ti en el momento.
Jugando con cronologia
Hay muchos editores y escritores que parecen considerar "el principio, el medio y el final" como la vaca sagrada de la narración. Y seguro, este ha sido el marco narrativo predominante en la civilización occidental desde Aristóteles. Una cronología lineal es natural para las historias (B) porque en la vida real (A), el tiempo parece lineal y unidireccional. Parece que vivimos en tiempo presente. Pasa un momento, y luego otro momento, hasta que morimos.
Y, sin embargo, cualquiera que haya surfeado lo suficiente como para correr o participar en el nacimiento de un hijo o hija puede decirle: hay muchas otras formas en que puede ocurrir el tiempo. Para muchos pueblos indígenas, el tiempo es circular. Incluso cuando estamos "presentes" en un momento determinado (A), ¿qué pasa si nos dedicamos a recordar profundamente? ¿En qué tiempo, exactamente, recuerda uno?
El punto es que jugar con la linealidad de la cronología (reensamblar escenas para que empiecen a sentirse más como la vida real) es una de las herramientas más poderosas que tenemos para elaborar historias. En (B) tenemos control sobre el "tiempo". Similar al procesamiento posterior de una fotografía para que ciertos colores o niveles de saturación vayan más allá de lo que ingresó a la lente, jugar con el tiempo puede cambiar los parámetros de lo que sucedió en (A), pero en de una manera que está más cerca de cómo lo recordamos.
Tome este ejemplo de las Notas sobre las temperaturas en una zona de guerra:
125 ° Fahrenheit
Doha, Qatar, verano de 2010. Mi botella de agua helada está tibia después de caminar 100 yardas desde el salón de comidas hasta mi tienda de campaña. Mi vuelo a Afganistán sale en quince minutos. No volveré en seis meses. Me entregan mi arma y mi armadura. Me dan mis últimas instrucciones. Cruzo la pista y siento que el calor resuena en mis piernas. El C-130 baja su puerta de carga y nos arrastramos adentro.
-65, 2 ° a 176 ° Fahrenheit
La temperatura de funcionamiento de la ronda de 5, 56 mm que entra en mi carabina M4. Tengo noventa de ellos colgando de mi chaleco. Esto significa que cuando todo lo demás se rompe, todavía puedo disparar algo.
Todavía no le he disparado a nadie. La mayoría de nosotros no lo hemos hecho. Torpemente arrojamos nuestros rifles sobre nuestras espaldas y los estrellamos contra puertas y rótulas. Adjuntamos ámbitos que esperamos nunca usar. Me aseguro de que esté en segundo plano cada vez que estoy en Skype.
Recreando capas
No importa lo que suceda en la vida real (A), ya sea sentado solo mirando televisión, caminando por el bosque o cenando con un grupo de amigos, lo experimentamos como una serie de acciones, reacciones, pensamientos, cambios infinitos y continuamente complejos. recuerdos, ideas y emociones, y procesan todas estas cosas simultáneamente.
Hay una lección importante que aprender aquí cuando se trata de escribir: a medida que la vida en sí misma está en capas, nuestra representación de la misma tiende a sentirse más "viva" cuando es de varias capas en lugar de escribir que solo opera en un nivel (ver el ejemplo de "Lisboa", párrafo anterior.)
En general, la escritura tiene dos capas principales, el contexto y el subtexto. El contexto incluye las condiciones y circunstancias relevantes para la historia. El entorno, los personajes, el diálogo, la información de fondo ayudan a construir el contexto de una historia. Sin embargo, dentro de estas capas hay otras capas, como las capas de temporalidad o el tiempo "dentro" de la historia y fuera de la historia.
El subtexto es el significado subyacente, las emociones, las motivaciones y / o las ideas que no se expresan directamente sino que están implícitas en una historia. Por ejemplo, una historia podría ser aparentemente "sobre" viajar a través de Costa Rica, el contexto se centra en el lugar, la gente, la comida, el viaje en general. Sin embargo, el subtexto, algo que solo se insinúa (y, sin embargo, se siente idealmente a lo largo de la historia), podría tratarse de superar una pérdida difícil en la vida a través del viaje.
A veces también hay una tercera capa, pretexto, que se desarrolla para ocultar o disimular las motivaciones, emociones o razones reales. En la vida real, por ejemplo, uno podría usar el pretexto de preguntarle a alguien la hora o un cigarrillo para comenzar una conversación con ellos.
Si dividimos las oraciones simples en funciones, podemos comenzar a ver cómo "superponer" una historia:
Descripción: condiciones, personajes, dentro del "tiempo de la historia"
Al amanecer era claro y fresco a lo largo de la cresta.
Acción: movimiento, diálogo dentro del "tiempo de la historia"
Toste un bagel sobre el fuego.
Afirmación: declaración de creencia que puede unir tanto el "tiempo de la historia" como el "tiempo de la historia" externo
Casi nada lleva a ser más productivo que despertarse sin nada que hacer.
Exposición: historia de fondo, historia - capacidad de dar una perspectiva fuera del "tiempo de la historia"
Había estado yendo al Chatooga desde que era niño, pero esta era la primera vez que me dirigía a Raven Cliffs.
Experimentar con cómo mezclar los diferentes tipos de oraciones puede ayudarlo a encontrar un orden, un ritmo que recrea la sensación de convergencia o simultaneidad que experimentó en (A).
Pensamientos finales
Estos son solo algunos de los puntos que consideraría "más importantes". Hay otros. Centrarse en las relaciones entre las personas, por ejemplo. Aprender los nombres de las cosas y las historias detrás de esos nombres. Seguiré con más la próxima vez. Mientras tanto, consulte MatadorU para obtener más información.
