Viaje
Todas las fotos son cortesía de Cameron Karsten.
En una nueva serie en Notebook, entrevistamos a fotógrafos profesionales y discutimos sus diferentes perspectivas sobre la fotografía de viajes, así como consejos para tomar mejores fotos.
FOTÓGRAFO Cameron Karsten está actualmente viajando por África Oriental, documentando el trabajo de varias comunidades y organizaciones sin fines de lucro. Con un ojo único para la composición y la iluminación, Cameron está capturando imágenes particularmente conmovedoras. Según él, "anhela una aventura expansiva del más profundo valor para expresar los cuentos de la humanidad".
Cameron Karsten también ha escrito una serie de artículos de viajes espirituales y de salud para Brave New Traveler. Dejó sus estudios formales en el aula para disfrutar de los sueños de viajar a los 19 años, y ha estado vagando desde entonces.
En los últimos meses, Cameron también ha contribuido al Programa de Fotografía de Viajes de MatadorU. La editora de Matador Goods Lola Akinmade y el editor colaborador de Matador Paul Sullivan se tomaron un tiempo para hacerle algunas preguntas a Cameron:
¿Cuánto tiempo has sido fotógrafo profesional?
He practicado fotografía durante seis años. Hace solo dos años decidí convertir el hobby en una carrera apasionada.
¿Qué o quién despertó su interés inicial en términos de fotografía?
Viaje. A los 19 años dejé mi zona de confort con mochila, diario y bolígrafo, y mi cámara. Comencé a escribir y fotografiar para compartir mis experiencias e inspirar a otras personas a seguir sus pasiones. Hoy, con práctica diligente y creencia, sigo desarrollando y desarrollando mis habilidades para crear la vida que deseo.
¿Cuáles fueron sus primeros experimentos o experiencias fotográficas?
La primera vez que comencé a fotografiar conscientemente fue el primer día que aterricé en Bangkok, Tailandia, a los 19. La nueva cultura, arquitectura, ambiente y rostros me hicieron girar los ojos por todas las calles. Me cautivó el nuevo entorno y encontré cada detalle, desde un viejo sin camisa hasta las torres de un templo dorado, que valía la pena fotografiar.
Mi familia y amigos tuvieron que ver lo que estaba presenciando. Se convirtió en una forma de transportar a mis seguidores a mis aventuras de viaje y formar parte del viaje.
¿Cómo describirías el trabajo que haces ahora? ¿Estás involucrado en el mundo comercial también? ¿Alguna fotografía de stock?
Continuamente estoy construyendo y ampliando mis estilos fotográficos. Actualmente, trabajo como fotógrafo profesional de retratos, bodas y eventos. Sin embargo, mi objetivo es convertirme en un fotógrafo comercial, de viajes y editorial de tiempo completo con dedos en el estilo de vida y la moda. Las posibilidades en la industria son ilimitadas, y estas opciones me mantienen inspirado a medida que avanzo.
¿Qué otros fotógrafos, antiguos o contemporáneos, te inspiran más?
Ansel Adams con su paciente iluminación. Ricard Avedon con su brillante creatividad y ojo estilístico. Annie Leibovitz a través de su habilidad de caricaturas y personalidades. Y Steve McCurry por su pasión por los viajes.
Parece que tienes buen ojo para las formas y trabajar con patrones. ¿Es esta una evaluación justa?
Las formas y los patrones son los que atraen mis ojos. Dentro de mi entorno, a través de mi lente y dentro de mi cerebro, veo el mundo como formas que crean patrones. En todas partes, hay arreglos de orden construidos dentro de un formato de movimiento hacia adelante. Por cualquier causa, ya sea mi práctica de meditación a mis cuidadosas observaciones en el extranjero o en casa, he adaptado esta técnica como mi principal y principal.
Al igual que saltar a una corriente y dejar que la corriente te lleve, levanto mi cámara solo cuando el momento se siente bien, solo cuando ese combustible interno se quema y surge esa oleada de inspiración.
Cuando te acercas a los sujetos para disparar, ¿cómo lo haces? ¿Chateas y explicas lo que estás haciendo? ¿O disparar primero, hacer preguntas después?
Como se mencionó anteriormente, cuando hay inspiración, disparo. Cuando no hay ninguno, lo dejo solo y sigo caminando. A menudo, salgo de mi casa, hotel o campamento sin mi cámara.
Hay muchas escenas, sujetos y escenarios que son tan cautivadores que no hay razón para intentar capturarlos. Entonces y allí, lo remojo y uso ese momento para mis fuegos internos.
Elige y elige selectivamente. No dispares todo. La belleza está en todas partes, todo el tiempo.
Cuando me acerco a un sujeto humano que deseo fotografiar, la situación varía. A veces me siento y creo una conversación antes de fotografiar; por lo tanto, la imagen tendrá una historia más profunda en mi memoria y en forma impresa. Otras veces, hago contacto visual, sonrío y cortésmente pido / hago gestos para una fotografía.
Otras veces, cuando estoy en la zona y siento la comodidad de la atmósfera, disparo y disparo y sigo disparando, moviendo los pies mientras abro el obturador. Voy con mis instintos fotografiando, escribiendo, viajando y viviendo a diario.
¿Cuál es el encuentro más loco o inspirador que has tenido en general?
Los momentos más inspiradores son cuando me encuentro en la naturaleza. Pasé cuatro semanas viajando de Giri al campamento base del Everest solo, sin un guía o portero. Ese tiempo por mí mismo fue intenso durante la temporada baja. Conocí a los lugareños. Me senté solo sobre las agujas de granito con vistas al valle de Khumbu. Caminé a través del sol, el viento, la lluvia y la nieve. Me senté con los lugareños y escuché sus historias de The Yeti.
Me topé con los rebeldes maoístas y experimenté la tensión de una cuerda de violín en mis venas. Y bebí chai con soldados nepaleses reales durante una conversación sobre las luchas de la región.
Esos recuerdos vivirán para siempre.
¿Qué kit usas / llevas contigo / no puedes prescindir (marca de cámara, lentes, flashes, etc.)?
Nikon de por vida. Solía llevar dos lentes, una Nikkor de 55-200 mm y una de 28 mm. Sin embargo, me ha gustado el desafío de reducir el zoom y obligarme a entrar en la escena, más cerca y más íntima. Por lo tanto, vendí el 55-200 mm y me sumergí en la fotografía con mi 28 mm.
Finalmente, ¿en qué más estás trabajando ahora mismo y cuáles son tus ambiciones para el futuro en términos de tu trabajo fotográfico o cualquier otra cosa?
Actualmente, estoy finalizando un nuevo sitio web de fotografía que me permitirá vender y distribuir mi trabajo en línea a un público más amplio, que se puede encontrar en PhotoShelter. Este sitio se combina con nuevos sitios web para mis proyectos de escritura y multimedia. Me voy a África Oriental en enero de 2010 durante seis meses para documentar las visiones y el progreso de varias comunidades y organizaciones sin fines de lucro a través de estos medios.
Mis ambiciones son continuar creando un estilo de vida de viaje con fotografía, escritura y multimedia como una salida para educar y concienciar al mundo sobre las diferentes culturas, sus problemas actuales y cómo podemos preservar sus entornos para un bienestar sostenible.
Para ver más del trabajo de Cameron, visite su sitio, www.cameronkarsten.com
Conexión comunitaria
Echa un vistazo a más entrevistas en la serie:
Entrevistas con el fotógrafo de viajes: Ryan Libre
