Viaje
Kate Siobhan Havercroft trae un tema de fotografía complejo a la luz. Para más información sobre la fotografía de viajes, visite MatadorU.
La apertura puede parecer una bestia engañosa al principio. Pero una vez que tenga una idea de lo que es, la idea de la profundidad de campo, es hora de ver cómo usar estas herramientas para su propia visión con la fotografía.
Aunque f-detiene el número de f / 1.4 a más de f / 22, la apertura se puede dividir en tres secciones principales, cada una con su propio uso distinto. Qué sección y f-stop correspondiente eliges depende de ti y de tu visión.
Cuentacuentos
Foto: Colby Brown
Qué es: la apertura de la narración se considera f / 13 y superior, tan alta como f / 22 o f / 29 en algunas lentes. Si puede recordar, cuanto mayor sea el f-stop, menor será la apertura y mayor profundidad de campo. Esto significa que la imagen debe tener nitidez de adelante hacia atrás.
Usos: Esto se usa a menudo en fotografía de paisajes, donde desea que el primer plano esté tan enfocado como el fondo. Si está contando una historia, entonces necesita un objeto en primer plano, un término medio y un fondo, todo lo cual "guiará" al espectador a través de la imagen. Esto podría ser un camino de tierra (primer plano) que conduce a un granero (centro) con nubes blancas hinchadas detrás (fondo). Podría ser una roca dentada (primer plano) en un lago tranquilo y claro (en el centro) que retrocede hacia los Grand Tetons (fondo).
Usos alternativos: los f-stop más altos a menudo se usan por la noche porque la pequeña abertura del agujero de alfiler hace que cualquier punto de luz (es decir, una farola) se convierta en un estallido estelar. Sin embargo, para compensar, la velocidad de obturación debe ser larga y, por lo tanto, es necesario un trípode.
No utilizar para: caras. Las paradas f más altas simplemente no son halagadoras en el rostro humano.
Inconvenientes: cuando todo está enfocado, debe asegurarse de que su espectador sepa exactamente cuál es su tema. Si no va a ser el objeto más enfocado, entonces debe usar líneas iniciales, composición y / o luz para revelar el tema de la imagen.
Recuerde: cuanto más alto sea el f-stop, menor será la luz. Por lo tanto, debe reducir la velocidad de obturación (o usar Av y la cámara lo hará por usted), lo que podría significar que necesita un trípode si es inferior a 1/50. Alternativamente, puede aumentar su ISO, pero esto agrega ruido a la imagen.
La mejor lente: una lente gran angular (aproximadamente 10 mm-20 mm) le permitirá adaptar toda la historia a la escena.
El punto dulce
Foto: Kate Siobhan Havercroft
Qué es: el rango es aproximadamente f / 7.1 - f / 11. Se dice, y en general se cree que es cierto, que f / 9 o f / 11 son los "puntos ideales" en cualquier lente. Eso significa que tienen una nitidez, contraste, color óptimos y la menor cantidad de distorsión o aberración de la lente.
Usos: estas paradas son excelentes para la fotografía callejera y el rodaje en movimiento. En general, son nítidos, generalmente dan un buen contraste y generalmente maximizan la óptica de la lente en uso. Se pueden usar para paisajes, escenas callejeras, escenas con personas en ellos o cualquier otra situación en la que su "sujeto" pueda cambiar rápidamente (por ejemplo, desde una puerta morada, a un hombre empujando un carro, con poco tiempo para cambiar) ajustes).
Usos alternativos: amaneceres y atardeceres, donde desea nitidez y contraste en general. Además, escenas nocturnas en las que no estás buscando destellos de estrellas pero quieres una buena nitidez.
No utilizar para: caras. Incluso f / 7.1 todavía no es el más halagador para los retratos.
Recuerde: será difícil trabajar con las aberturas de "narración de cuentos" y de "punto dulce" en el interior, bajo sombra o en cualquier momento en que la luz comience a caer. Al igual que con la "narración de historias", depende de usted asegurarse de que el espectador sepa cuál es el tema de la imagen, utilizando técnicas distintas al aislamiento.
La mejor lente: si está apuntando a la fotografía callejera, un semi-zoom es la mejor opción (por ejemplo, 24 mm-70 mm o 18 mm-200 mm) para permitirle retirarse y volver a entrar, a medida que cambian sus sujetos. Sin embargo, en términos de disparar a f / 9 o f / 11, es el punto óptimo en casi cualquier lente.
Aislamiento
Foto: Kate Siobhan Havercroft
Qué es: Aberturas por debajo de f / 5.6, hasta f / 1.2. Cuanto más bajo es el f-stop, más abierta es la apertura, más profunda es la profundidad de campo.
Usos: El uso principal de una apertura amplia es aislar un sujeto. Cuando te enfocas en tu sujeto, por ejemplo, la cara de una persona, el fondo se volverá borroso. Este desenfoque puede variar desde ligeramente desenfocado (p. Ej., F / 4) hasta completamente irreconocible (p. Ej., F / 1.4). Cuando el sujeto está aislado, es muy claro para el espectador cuál es el sujeto de la foto, lo que puede generar imágenes muy fuertes. Es halagador en las caras debido al enfoque más suave, ¡pero asegúrese de enfocarse en los ojos!
Otros usos: Las lentes que son 2.8 y menores se llaman lentes "rápidas". Esto se debe a que cuando tiene la capacidad de bajar a f / 2.8, f / 2, f / 1.4 o incluso f / 1.2, la velocidad de obturación puede permanecer lo suficientemente alta como para garantizar la nitidez y la claridad. Esto resulta especialmente útil en situaciones de poca luz: donde los usuarios de lentes de kit (a menudo atrapados en f / 4) tendrán que colocar un flash, aumentar su ISO (y aumentar el ruido) o sacar un trípode, aquellos con "vidrio rápido"”Puede bajar a f / 2.8 o f / 1.4 y continuar disparando (hasta cierto punto).
Otro uso es crear un hermoso "bokeh" detrás del sujeto: puntos de luz que se convierten en bonitos óvalos cuando están desenfocados. Por último, es útil para situaciones de disparo que requieren la velocidad de obturación más rápida posible, como macro, deportes o vida salvaje, por lo que se necesita una lente rápida para garantizar la nitidez, el enfoque y la claridad.
No lo use para: paisajes o cualquier escena que requiera nitidez general.
Recuerde: cuando se abre hasta f / 2.8, o especialmente f / 1.8 o f / 1.4, su área focal, donde hay nitidez, se vuelve muy, muy pequeña. Incluso en una cara, puede tener ojos afilados, pero perder nitidez en la boca o el cabello (que puede verse encantador cuando se hace de manera creativa). Por lo tanto, debe ser muy preciso de que está enfocando su atención en el sujeto (especialmente si es una cara). Un retrato con un ojo borroso nunca es algo bueno. Otra cosa a tener en cuenta es que puede crear un desenfoque / bokeh adicional al poner distancia entre el sujeto y el fondo (cuanto más cerca esté el fondo, más enfocado; cuanto más lejos, menos enfocado).
Mejor lente: depende del objetivo final. Si le gustan los retratos de viaje, donde a veces hay un poco de distancia entre usted y un sujeto, un objetivo rápido con un poco de zoom es útil, como 24 mm-70 mm f / 2.8. Si realmente te gustan los retratos íntimos, los f / 1.8 o f / 1.4 de 50 mm son hermosos en los rostros, aunque tendrás que mover los pies para obtener la composición correcta.
Para fotografiar la vida silvestre, necesita tanto el zoom como una apertura rápida, por lo que las cosas comienzan a ponerse caras. Aún así, si es lo tuyo, un 70-200 mm f / 2.8 es el camino a seguir (que también es bueno para retratos de viaje / calle, pero en general es mejor preguntar en lugar de intentar escabullirse).
