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Esta publicación es parte de la asociación de Matador con Canadá, donde los periodistas muestran cómo explorar Canadá como un local.
PLANEÉ mi viaje al Festival de Jazz de Montreal alrededor de Fishbone. Había toneladas de otros artistas increíbles que quería ver, seguro. Pero ver Everyday Sunshine: The Story of Fishbone en Netflix me determinó a ver a esta banda extraña que ha estado de gira e interpretando su mezcla hiperactiva de música punk / ska / funk / alternativa por más tiempo que he estado vivo.
Solicité una entrevista mi primer día en el festival. Cuando llegó la llamada telefónica que decía que me habían concedido uno justo antes de su actuación, tuve un ligero espanto.
No del tipo de abanico chirriante. Mierda, ¿qué le pregunto a una banda que "hizo bien que los niños negros bailaran", que desafiaron los estereotipos raciales a principios de los 80 en Los Ángeles cuando la guerra contra las drogas se intensificó rápidamente, que se ocupó de los cargos de "lavado de cerebro religioso" y cargos de secuestro y desacuerdos acalorados sobre un theremin, amable.
Lo que digo es que estos muchachos han visto algo de mierda y me sentí intimidado.
Conocí al fundador / bajista Norwood Fisher en el backstage cuando el equipo se estaba preparando para la prueba de sonido, y hablamos sobre el documental (trailer a continuación) y lo que significa para el futuro de la banda.
Matador Network: ¿De quién fue la idea del documental originalmente? ¿Se acercaron a los directores o ellos se acercaron a la banda?
Norwood Fisher: Fueron los directores, Lev y Chris.
MN: ¿Entonces eran fanáticos y pensaron que era hora de contar la historia de Fishbone?
NF: Sí, eran … bueno, uno de ellos era fanático. El otro escuchó la idea y pensó que era interesante. Se hizo fan más tarde.
MN: El documental señala que Fishbone estaba listo para ser popular y realmente explotar por un tiempo, pero nunca sucedió a pesar de un gran número de seguidores. Pero hoy, la forma en que funciona el intercambio de música ha cambiado mucho, y continúa cambiando, y el poder de difundir la música está posiblemente más en manos de los fanáticos que en la industria.
Entonces, compañías como Sony y grupos como RIAA respaldan a SOPA, ACTA y todos estos proyectos de ley que intentan controlar no solo la piratería en línea, sino también la forma en que se comparte la música. ¿Cómo te sientes acerca de los fanáticos que comparten tu música a través de sitios como YouTube y SoundCloud?
NF: Bueno, creo que todo es asombroso. Hay una parte en la que las personas obtienen música gratis, y sí … me gustaría que me pagaran por mis esfuerzos. Pero ya sabes, el otro lado es que la forma en que se presenta el paradigma actual, es posible que el artista realmente tome todo el dinero de cada venta, siempre y cuando realices esas ventas. La gente todavía compra CD en shows en vivo, y la gente descarga música de iTunes y Amazon y la paga. Entonces hay flujos de ingresos posibles.
Y ya sabes, nacen niños que tal vez nunca comprarán un disco, nunca pagarán una descarga … pero cuando era niño, había niños que nunca compraron discos tampoco. Solíamos grabar mierda de la radio en cassette. Y solíamos hacer casetes el uno para el otro. Así que eso fue, eso fue compartir archivos jurásicos. Entonces no es tan diferente hoy, para mí. Los niños que tenían dinero compraron discos, y rompieron a niños grabados de la radio y cambiaron casetes. Pero honestamente, cuando era niño, si realmente amaba algo de música, iría a comprar el disco. Y por lo que puedo decir, ese fenómeno aún continúa.
Norwood Fisher (Crédito: Documental Fishbone)
MN: Cuando vio por primera vez "Everyday Sunshine", el producto terminado, ¿cuál fue su reacción? ¿Le contó a la saga de 30 años lo mejor posible en 90 minutos?
NF: Fue como, bueno … sí, eso fue lo que pasó. Quiero decir, la vida está llena de matices. De hecho, me alegro de que haya dejado mucho espacio para contar otras historias. La conclusión es que es honesto.
MN: Desde el lanzamiento de la película, ¿has notado una diferencia en el nivel de conciencia del público sobre la banda?
NF: Sí, sí Tan pronto como comenzaron a hacer festivales de cine, comenzamos a sentir ese impacto y con cada nuevo nivel que alcanzó, el lanzamiento teatral adecuado y luego el DVD, el lanzamiento de iTunes, en cada paso del camino, hasta la presentación de PBS … cada paso del camino ha traído nuevas personas, para empezar. Nunca he tenido que pensar en el hecho de que hay personas que no van a espectáculos, ¿sabes? Estas personas gastan dinero yendo al cine, y hay muchos por ahí. Así que hay personas a las que les gusta ir a ver películas independientes y festivales de cine que lo vieron y dijeron: 'Oh, me perdí algo'.
Y luego muchos fanáticos de la vieja escuela, algunos de ellos no sabían que todavía estábamos de gira, porque en comparación con 1991, estamos un poco fuera del radar. Así que la película iluminó a toda una legión de personas así. Gente que se nos acerca y dice 'No te he visto desde 1986'. Y han vuelto.
