El fotógrafo Aaron Huey se asocia con el artista callejero Shepard Fairey para traer una parte urgente de la historia viva al centro de Los Ángeles.
NO LO SÉ, TODOS, es difícil para mí involucrarme con el trabajo de Aaron Huey (revise el número actual de National Geographic, In the Shadow of Wounded Knee) y no sentir emociones muy fuertes.
No puedo estar más de acuerdo con la conclusión de Aaron de que “este [genocidio] es cómo llegamos a ser dueños de estos Estados Unidos. Este es el legado del destino manifiesto. Los prisioneros aún nacen en campos de prisioneros de guerra, mucho después de que los guardias se hayan ido.
La palabra clave aquí es "quieto". Esto no es solo una página en la historia, sino el tiempo presente. El genocidio cometido contra la Nación Lakota, desde tratados rotos hasta la masacre en Wounded Knee, continúa en un efecto dominó en la Reserva Pine Ridge hoy.
Captura de pantalla de Honor the Treaties
Durante los últimos siete años, Aaron ha estado fotografiando en Pine Ridge. Encontró: “En cierto punto ya no se trataba del periodismo; se trataba de dar una voz.
En su emotiva charla TED, dio esta voz: los antecedentes históricos de los tratos del gobierno de los Estados Unidos con los Lakota desde el punto de vista de Lakota. A partir de 1851, describe cómo se hizo el primer tratado de Fort Laramie, marcando claramente los límites de la Nación Lakota y otorgándole el estatus de nación soberana. Lo que siguió fueron décadas de violaciones de los tratados, ejecuciones públicas y, finalmente, la masacre de Wounded Knee y el traslado forzoso de Lakota al "Campo de prisioneros de guerra número 334."
El último trabajo de Aaron Huey con el artista visual Shepard Fairey (creador de la icónica imagen "HOPE" de Obama) trae esta historia viva a las calles de Los Ángeles. Fairey señala:
Lo sorprendente del arte es que puede golpear a las personas en el intestino y afectarlas emocionalmente, y recordarles que necesitan ser intelectualmente rigurosos sobre las cosas que los hacen sentir. Estamos tan insensibles a tantas cosas porque hay mucho ruido blanco, pero el arte puede recordarles a las personas que deben preocuparse.
Tómese unos minutos para ver el video de arriba. Y como pensamiento final, tenga en cuenta la conclusión de Aaron Huey sobre su trabajo:
Me he dado cuenta … de que la única manera de que esto sea realmente exitoso es si la voz real de la gente es lo que está ahí afuera, no mi interpretación de su voz o mis fotografías. Y creo que el final de este proyecto es cuando puedo elevar el escenario de la gente y es lo suficientemente visible como para que pueda alejarme y todavía estarán allí contando su historia … para dar a conocer que todavía están aquí.
