Viaje
Foto por: Mathieu Young
El editor de Matador en general, Paul Sullivan, habla con Mathieu Young sobre la iluminación, el equipo, los retratos y cómo ganó su voz como fotógrafo.
FOTÓGRAFO BASADO EN LA MATHIEU YOUNG nació en el norte de California y estudió en la UCLA. Después de graduarse en 2003, pasó cuatro años trabajando como asistente de fotografía para los mejores fotógrafos comerciales (Von Unwerth, Testino, Mert & Marcus, Streiber) antes de salir por su cuenta.
Sus clientes recientes incluyen Turner Broadcasting, Dreamworks Animation, Ubisoft, FOX, The CW, The WB y Paramount Pictures. Cuando no está obsesionado con la fotografía, el cine, la política y el periodismo, le gusta andar en motos de cross, viajar a lugares donde todos le dicen que no vaya, dormir al aire libre, la agricultura urbana y las herramientas eléctricas … puede visitar su sitio web en Mathieu Young.
¿Qué o quién despertó su interés inicial en términos de fotografía?
Obtuve mi primera cámara tarde, tenía 19 años y heredé una vieja Pentax k1000 de mi abuelo. Estaba estudiando en UCLA, queriendo ser director de cine. Después de graduarme, comencé a fotografiar retratos y a ayudar a los fotógrafos comerciales para mantenerme. Mejoró el trabajo que tenía, trabajar el turno tarde en un restaurante.
Foto por: Mathieu Young
Su biografía dice que pasó cuatro años trabajando como asistente en estudios comerciales. ¿Puedes explicar qué tipo de trabajo estabas haciendo?
Conseguí un trabajo pintando los pisos y revisando equipos en un estudio fotográfico en Los Ángeles. Trabajé duro y conocí a mucha gente, y logré hacer la transición rápidamente a la asistencia fotográfica a tiempo completo. Fue una experiencia de aprendizaje increíble trabajar con una amplia gama de fotógrafos increíbles, principalmente en rodajes publicitarios y de moda. Me aseguré de hacer muchas preguntas y tomar notas.
Al mismo tiempo, crearía proyectos de reportaje para mí. Por ejemplo, viajé al este de África y pasé tiempo viviendo en 'Skid Row' de Los Ángeles. Estos proyectos me ayudaron a encontrar mi voz incluso mientras trabajaba para otros fotógrafos.
¿Cómo describirías el trabajo que haces ahora … obviamente hay un fuerte elemento de reportaje / fotoperiodismo, pero también sigues involucrado en el mundo comercial?
Estoy realmente interesado en la intersección del reportaje y el trabajo comercial. En estos días, mi principal ingreso proviene de tomar fotografías en sets de películas, programas de televisión y comerciales, y también he comenzado a filmar algunos anuncios. Al mismo tiempo, sigo creando proyectos de reportaje para mí y trato de agregar elementos comerciales a estos proyectos de periodismo. Debido a que estoy realmente fascinado por el fotoperiodismo y la fotografía comercial, espero encontrar un camino que me permita combinarlos en lugar de alternar entre los dos.
¿Qué otros fotógrafos, antiguos o contemporáneos, te inspiran más?
Philip Lorca diCorcia es uno de mis favoritos de todos los tiempos, y Sam Jones es alguien cuyo camino y trabajo admiro mucho. Cada vez que me falta insistencia me encuentro volviendo a los sitios web de Getty Reportage y VII. John Moore y James Natchway son muy inspiradores, por su coraje, inteligencia y compasión.
Al mirar su sitio, parece tener mucho interés en las preocupaciones sociales … especialmente en los desposeídos o económicamente oprimidos, etc
Creo en el poder de las artes visuales no solo para entretener e informar, sino también para influir. Estoy muy interesado en proyectos que fomentan el progreso social y fomentan la comprensión.
Cuando te acercas a los sujetos para disparar, ¿cómo lo haces? ¿Chateas y explicas lo que estás haciendo? ¿O disparar primero, hacer preguntas después?
Siempre trato de obtener permiso para un retrato antes de tomarlo. Mucha gente dice que no. A veces cambian de opinión. A veces no lo hacen. Trato de evitar que mi fotografía tenga un elemento depredador, prefiero que mis fotografías sean más un acuerdo entre el sujeto, el espectador y yo. Dicho esto, hay momentos en que eso no es posible, o cuando deliberadamente tengo una perspectiva que no incluye la complicidad del sujeto. En esas situaciones, solo necesita disparar primero y responder preguntas más tarde.
Solo me he arrepentido de las fotografías que me perdí.
Foto por: Mathieu Young
Su uso de la iluminación es una de las características distintivas de su trabajo. La luz diurna de tus sujetos les da una sensación de moda / estudio. ¿Es esto algo recogido de tus días comerciales?
Eso es exactamente correcto. Estoy tratando de incorporar algunas de las técnicas de iluminación comercial que aprendí como asistente de fotografía a mis proyectos de fotoperiodismo. Es un equilibrio complicado, a veces la iluminación puede interferir con la narración de historias, pero otras veces puede realmente intensificar una situación. Todavía estoy tratando de navegar por la intersección.
¿Qué equipo llevas contigo para obtener esta maravillosa iluminación? Supongo que intentas mantenerlo lo más ligero posible cuando viajas … ¿son solo luces estroboscópicas y reflectores o más?
Mi kit es generalmente una Canon 5D y una ProFoto 7B con un plato p50 en la cabeza. Eso es. Estoy tratando de experimentar con kits más livianos y versátiles ahora, pero no he encontrado nada que funcione tan bien como el 7B. También comencé a grabar videos en el 5DMKII y estoy realmente enamorado de la tecnología.
¿Alguno de sus trabajos ha tenido algún efecto positivo en términos de ayudar a promover o apoyar los programas de bienestar, llamando la atención de varias personas a la atención oficial, etc.?
Las ganancias de las ventas de mis fotografías del este de África se destinaron al pago de algunas matrículas escolares para huérfanos, y espero poder encontrar formas más directas de retribuir en proyectos futuros.
¿Es una preocupación suya o le preocupa más en general la estética / arte que el ángulo moral / social?
Mi objetivo es hacer bellas imágenes sobre temas importantes. No me interesa mucho la fotografía de moda porque para mí carece de un elemento de realidad. Al mismo tiempo, algunas fotografías de noticias puntuales carecen del tipo de integridad artística que puedes encontrar en entornos más comerciales. Ciertamente puedo apreciar el arte por el arte, pero por mí mismo continuaré buscando esta intersección entre el arte y el comercio y el progreso social.
Finalmente, ¿en qué más estás trabajando ahora mismo y cuáles son tus ambiciones para el futuro en términos de tu trabajo fotográfico o cualquier otra cosa?
El año que viene espero encontrar algunas organizaciones de servicios internacionales a las que pueda donar tiempo y talento. Quiero viajar, quiero disparar y quiero retribuir. Espero poder encontrar una manera de hacer las tres cosas a la vez.
Conexión comunitaria
Vea algunos de los recientes ensayos fotográficos de Mathieu sobre la costa "feliz" de México.
Lea nuestras otras entrevistas recientes con fotógrafos de viajes.
