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Todas las fotos son cortesía de Mitchell Kanashkevich.
En una nueva serie en Notebook, entrevistamos a fotógrafos profesionales y reporteros gráficos, y discutimos sus diferentes perspectivas sobre la fotografía de viajes, así como consejos para tomar mejores fotos.
VIAJE Y FOTÓGRAFO DOCUMENTAL Mitchell Kanashkevich viaja por el mundo filmando proyectos personales y fotos de archivo para Getty y Corbis Images. Su trabajo ha aparecido en portadas y en las páginas de Digital SLR Photography, Capture, Get Lost!, y Asia Geo Passport.
La editora y fotógrafa de Matador, Lola Akinmade, se encontró con Mitchell, recién salido del lanzamiento de su nuevo libro electrónico, Transcending Travel, una guía para cautivar la fotografía de viajes, por algunas reflexiones sobre su trabajo y filosofía.
¿Cuánto tiempo has sido fotógrafo profesional?
He sido fotógrafo profesional porque he ganado la mayor parte de mis ingresos a través de la fotografía de viajes durante aproximadamente 3 años.
¿Qué o quién despertó su interés inicial en términos de fotografía?
Siempre he sido una persona muy visual, desde que era un niño. Estudié cine en la universidad, pero en realidad me atrajo principalmente el lado visual del cine y eventualmente me alejé cada vez más del cine y de la fotografía, aunque siento que algún día daré un círculo completo y volveré a la cinematografía.
Lo que realmente me llevó a la fotografía de viajes fue mi amor por los viajes y la necesidad de compartir mis experiencias, así como de expresarme. Creo que es algo natural para muchos de nosotros: entrar en la fotografía una vez que comenzamos a viajar mucho.
¿Cuáles fueron sus primeros experimentos o experiencias fotográficas?
Inicialmente fotografié cualquier cosa y todo. Comencé a capturar imágenes de todo lo que estaba a mi alrededor, pero una vez que comencé a viajar, comencé a interesarme en fotografiar personas. Ese sigue siendo mi principal interés a partir de hoy.
Eres conocido por los retratos de viajes y por capturar absolutamente el sentido del lugar en tus fotografías. ¿Cómo describirías el trabajo que haces ahora?
Supongo que describiría mi trabajo como predominantemente documental, con un enfoque en las personas y siempre que sea posible, un enfoque en las culturas y tradiciones antiguas.
¿Estás involucrado en el mundo comercial también? ¿Alguna fotografía de stock?
Estoy involucrado en fotografía de stock. Disparo para Getty y Corbis Images, aunque generalmente no hago fotos con el pensamiento específico de que "Esta es una foto de archivo, que se utilizará para tal o cual propósito".
Por lo general, solo filmo lo que me emociona, lo que me apasiona y creo que he tenido la suerte de que haya algo de valor comercial en ese tipo de cosas.
Por supuesto, no tanto como en las fotos de personas en oficinas o parejas de ancianos sonrientes que participan en actividades de ocio, pero lo suficiente como para mantenerme viajando y haciendo lo que amo.
¿Qué 3 consejos compartirías para los fotógrafos aficionados que estén interesados en seguir tu estilo de fotografía documental?
1. Si desea crear imágenes potentes, a menudo tendrá que pasar más tiempo en un lugar en particular, conocer la luz, si está fotografiando personas, establezca una buena relación con ellas. Las grandes imágenes no se obtienen simplemente al llegar a un lugar y capturarse durante unos minutos. A veces lleva días obtener esa foto especial.
2. No se limite a uno o un par de disparos. Explore diferentes ángulos, acérquese, retroceda: tenga más oportunidades de crear una imagen sólida aprovechando al máximo la situación que pueda tener a mano.
3. Si está fotografiando personas, trate de aprender el idioma, le abrirá muchas puertas y le permitirá fotografiar en situaciones que nunca podría haber creado o conocido sin el idioma.
Recientemente lanzó un nuevo libro electrónico sobre fotografía de viajes. ¿Puedes darnos la verdad?
El subtítulo - Una guía para cautivar la fotografía de viajes - prácticamente lo dice todo. Es una guía para crear imágenes que son más que simples instantáneas o fotos que solo tienen valor porque capturan sus recuerdos. Es un libro electrónico a través del cual básicamente doy consejos a los fotógrafos principiantes e intermedios sobre cómo hacer fotografías de viaje que atraigan a más que solo a tus padres y amigos cercanos.
Toco parte de la información más importante sobre equipos y planificación. Y me meto en un poco de filosofía y muchos consejos prácticos que ayudarán al lector a hacer poderosas imágenes de viaje.
Puede ver algunas páginas de muestra del libro electrónico y comprarlo AQUÍ.
¿Qué otros fotógrafos, pasados o contemporáneos, te inspiran más?
Steve McCurry, Olivier Follmi, Sebastio Salgado, Ami Vitale, así como una lista completa de otros fotógrafos contemporáneos que sigo descubriendo en Internet. Definitivamente no hay escasez de inspiración y excelentes imágenes por ahí.
Cuando te acercas a los sujetos para disparar, ¿cómo lo haces? ¿Chateas y explicas lo que estás haciendo? ¿O disparar primero, hacer preguntas después?
Por lo general, me gusta chatear con el tema. O hablo algo del idioma o tengo a alguien conmigo que traduce. Si no chateo, al menos hago algún contacto: hago gestos, sonrío, bromeo. Siento que es una parte importante del proceso cuando estás fotografiando personas cercanas y cuando están conscientes de ti.
Si estoy filmando cosas sinceras de la calle, entonces obviamente no me comunico antes de hacer el disparo. Eso destruiría el momento.
10. ¿Cuál es el encuentro más loco o inspirador que has tenido?
Mi encuentro más inspirador, o al menos uno que tiene que estar allí, no tiene nada que ver con la fotografía, aunque en realidad me llevó a algunas grandes oportunidades fotográficas después. Mientras viajaba en Timor, Indonesia, conocí a un profesor universitario jubilado de Holanda que había estado viajando por el país durante aproximadamente un año.
Como antiguo maestro tuvo la gran idea de ayudar a jóvenes desfavorecidos en Indonesia, que no podían pagar la educación escolar o universitaria. Después de visitar algunas organizaciones de caridad a las que donó miles de dólares desde su casa, se sintió muy decepcionado. Vio que los "administradores" manejaban autos lujosos, pero ninguna de las cosas por las que donó dinero fueron puestas en práctica.
En lugar de volverse cínico y renunciar a su idea de ayudar a las personas, decidió viajar por el país y, a lo largo de sus viajes, eligió a mano a los jóvenes a quienes básicamente patrocinó y obtuvo en la escuela, la universidad o la universidad. Cuando lo conocí, él había patrocinado a 11 de esos individuos, de los cuales conocí a dos.
Tenía una pensión de unos 5000 euros, por lo que pensarías que viajaría de lujo. Pero no lo hizo. Viajó con los pobres, porque de esta manera podía interactuar con las personas necesitadas. Podría tener una mejor idea de cómo era realmente la vida. En lugar de viajar con estilo, gastó la mayor parte de su dinero en ayudar a otros.
Para mí, su historia fue bastante increíble y, de hecho, muy inspiradora, él estaba, y con suerte aún lo está, cambiando el mundo para mejor de una manera pequeña pero muy real.
¿Qué kit usas / llevas contigo? ¿Qué no puedes hacer sin (cámara, lentes, pistolas, etc.)?
Cuerpo Canon 5DMKII, lentes Canon 24-70 mm f2.8 y Sigma f1.8. También llevo una softbox portátil y plegable en la que pongo mi flash 580 EXII.
Finalmente, ¿en qué estás trabajando ahora y cuáles son tus ambiciones para el futuro?
Actualmente estoy planeando un viaje a Vanuatu, así que espero poder producir algunas imágenes interesantes de mi viaje allí.
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