Narrativa
Doblé mi primera grúa de origami con papel sándwich, durante la mitad de mi hora de almuerzo. No había nada especial al respecto. No hay inspiración al azar o llamada desde lo alto. Solo un poco de aburrimiento, algo de papel arrugado y una búsqueda rápida en Google de algo interesante que ver con eso. En mis cuarenta minutos restantes del reloj, logré transformar ese envoltorio arrugado en algo parecido a una grúa.
Divertido y orgulloso de haber logrado diseñar esta maravilla, dejé mi creación sobre la mesa cuando salí de la sala de descanso, un crimen digno de severas reprimendas e informes TPS adicionales, como entenderá cualquiera que utilice un espacio de oficina compartido. Pensé que alguien lo encontraría divertido antes de tirarlo. Cuatro horas después, volví a la sala de descanso para encontrar esa grúa exactamente donde la dejé. Mis compañeros de trabajo lo recogieron, lo examinaron y lo volvieron a colocar donde lo encontraron.
Fue entonces cuando supe que estaba haciendo algo.
Escuché origami, la forma de arte japonesa centenaria, descrita como poesía en tres dimensiones. Para diseños realmente hermosos, estoy de acuerdo con esa declaración. Algunos diseños tienen una hermosa simplicidad. Otros son complejos y robustos, con el nivel de detalle que puede esperar de cualquier obra maestra. Pero mi definición personal de plegado de papel es muy diferente. Para mí, el origami no es poesía.
Es alquimia.
Es la capacidad de transformar el papel en algo mayor que la suma de sus partes. Desde caracoles hasta dragones marinos, encontrarás una gran cantidad de diseños en el mundo del origami. Todos ellos requieren solo dos cosas: papel y tiempo. La comprensión espacial y las técnicas más avanzadas vienen con práctica, paciencia y disposición para fallar e intentar nuevamente.
Origami no era un pasatiempo de deslizamientos de tierra que consumió mi vida de inmediato. No me enganché en mi primer intento. En cambio, bailé a mi alrededor. Pequeñas grullas, pingüinos, cuervos y loros decoraban mi espacio de trabajo. Doblé construcciones geométricas y modulares a partir de notas adhesivas para mantener mis manos ocupadas mientras repasaba las tareas diarias y las reuniones de oficina. En casa, intenté modelos un poco más avanzados aquí y allá, pero realmente no sabía por dónde comenzar con este pasatiempo.
Estaba, a todos los efectos prácticos, solo en esta empresa.
Una expedición de investigación por Internet a altas horas de la noche me llevó a la primera compra de libros de origami que hice: Origuine Origami de Jun Maekawa. Origamistas de renombre no pequeño, los modelos de Maekawa son casi puramente matemáticos. Encontrarás algunos diseñadores que se toman libertades creativas con la forma de arrugar el papel, pero los modelos de Maekawa siguen una lógica progresiva y consistente que facilita las instrucciones. Para un principiante absoluto que todavía lucha por leer diagramas, fue el punto de apoyo que necesitaba para hundir los dientes en el plegado de papel.
Durante los siguientes meses, transformé el origami de un interés pasajero a un pasatiempo intermitente. Empecé a aprender los trucos detrás de pliegues más avanzados y cómo leer diagramas. Lo más interesante es que aprendí que los diseñadores de origami, como otros artistas, tienen estilos y preferencias particulares que distinguen sus diseños. Al plegar sus modelos, sentí que estaba conociendo al artista a través de su trabajo.
Mi búsqueda de conocimiento (y modelos gratuitos e interesantes) se expandió de los libros a YouTube. Comencé a interactuar con una comunidad de recursos de video para poder estudiar pliegues más problemáticos en tiempo real. A veces, toda la comprensión espacial en el mundo no te ayudará a intuir cómo se hace un pliegue. A medida que mi experiencia creció y mis pliegues se hicieron más avanzados, me encontré más estrechamente integrado con artistas y diseñadores que nunca conocí, y probablemente nunca lo haré.
Origami es un arte japonés, pero es una comunidad global. Los diagramas están en su mayoría estandarizados, por lo que no necesariamente necesita un idioma adicional para compartir sus diseños con alguien. Doblo modelos de diseñadores españoles, japoneses y vietnamitas todo el tiempo, evitando la barrera del idioma para los diagramas. Estos no son individuos con los que podría comunicarme si estuviéramos sentados uno frente al otro. En cambio, compartimos un idioma a través de papel doblado.
A medida que he avanzado más con el origami, mi interés en el hobby se ha profundizado. Conozco a los principales jugadores, tanto nuevos como viejos, y la historia del origami. Tengo diseñadores específicos y tipos de modelos que prefiero. Puedo seguir y seguir sobre tipos de papel específicos, y qué técnica de papel o plegado es mejor para qué tipo de modelo. Si veo alguno de los modelos más comunes que disfrutan las carpetas en estos días, probablemente pueda citar el nombre del modelo y el diseñador.
Pero, incluso años después, sigo siendo el único origamista que conozco.
Eso también significa que soy el único origamista que la mayoría de las personas en mi círculo social conoce. En muchos sentidos, eso individualiza mi pasatiempo y me da la oportunidad de compartir algo completamente único. Soy el chico del origami. Nadie más lo hace, por lo que es un buen tema para romper el hielo con el que puedo contar cuando conozco gente nueva o renuevo las relaciones con viejos conocidos.
En estos días, mi mayor conexión con la comunidad en general proviene de regalar lo que doblo. Mis regalos navideños son creaciones hechas a mano, dobladas de papel especial para cada persona en mi lista. Son personales y específicos, y son una forma de conectarme con el mundo que me rodea a través de una comunidad de carpetas que nunca he conocido.
He perdido el contacto y me he vuelto a conectar con amigos años después para descubrir que todavía tienen origami sentado en su automóvil o en su estantería. Para mí, eso habla más del valor del origami que del estado de una amistad pasajera. Hay algo especial en el papel doblado que atrae a las personas a guardarlo.
Para mí, es comunidad. Para ellos, es alquimia.
