Viaje
Vi el destello rojo desde la distancia a través del patio. Un joven monje, vestido con la túnica carmesí de su orden, llegó tarde a clase en el Paro Dzong en Bután, y solo le quedaba un minuto para evitar que su director lo regañara. Reconociendo el momento fotográfico, rápidamente me giré hacia mi derecha para enmarcar la composición y fijar mi exposición, e hice clic en algunos fotogramas mientras el niño pasaba por mi lado antes de dirigirse a la fría sombra del dzong.
La imagen de arriba se ha mantenido como una de mis favoritas de mi viaje de 2010 al Reino del Dragón, y fue publicada como portada de una revista de la industria de viajes. Además del trabajo de viaje, fotografío deportes y descubrí que la disciplina me convierte en un fotógrafo de viajes más competente. En los viajes, siempre hay algún tipo de acción para grabar, desde un bullicioso festival callejero como Carnaval en Río hasta una serena caminata en cascada en Costa Rica. Siempre mantengo mis ojos bien abiertos en busca de buenas oportunidades para tomar fotos y me encanta compartir con otros lo que he aprendido sobre la creación de imágenes de acción impactantes. Aquí hay una lista de 8 consejos útiles que he encontrado para ayudarme a hacer mejores imágenes de acción.
Planifique y piense en su posición de disparo
Por lo tanto, a menudo no tenemos el lujo cuando viajamos para cambiar nuestra posición de disparo, como cuando se nos asignan asientos en un evento, pero siempre que sea posible, piense en lo que disparará y planifique en consecuencia. ¿Puedes acercarte a la acción? ¿Hay un ángulo más alto desde el que disparar que te brinde una vista sin obstáculos? ¿Puede obtener un pase de medios para obtener acceso a la mejor vista de un evento organizado? Su posición con respecto a la acción hace toda la diferencia. No tenga miedo de acercarse lo más posible a la acción, pero respete todas las regulaciones y coloque primero su seguridad y la de sus sujetos.
Dispara con buena luz
Las imágenes de acción nítida requieren buena luz. Con más luz, una cámara puede disparar a una velocidad de obturación más rápida, esencial para detener el movimiento y crear imágenes nítidas. Tener demasiada luz tiene el efecto contrario y crea mala luz con reflejos apagados, reflejos y sombras oscuras. Una buena regla general es que si tiene que entrecerrar los ojos o usar sus gafas de sol solo para ver lo que está disparando, la luz es demasiado brillante e intensa. Evite disparar a mitad del día cuando el sol está alto y proyecta sombras profundas en las cuencas de los ojos de las personas. Dispara temprano en la mañana o al final de la tarde cuando la luz es más suave y viene desde un ángulo más bajo. Esto iluminará mejor las caras de tus sujetos y creará sombras más interesantes. Es posible que no siempre tenga la opción de disparar con buena luz, ya que muchos eventos deportivos y de viaje están programados para la mitad del día, pero tenga esto en cuenta si desea crear las mejores imágenes posibles.
Configure su cámara en el modo de disparo más rápido
Para la mayoría de los tipos de tomas de acción, desea congelar el movimiento para que el sujeto quede capturado sin borrosidad ni distorsión. La mayoría de las cámaras tienen un modo deportivo que establece automáticamente la velocidad de obturación más rápida dada la situación de luz, a menudo un símbolo de hombre corriendo en el dial de control. Si controla su cámara mediante la prioridad de apertura, seleccione la apertura más amplia disponible para que su lente aumente la velocidad de obturación, o seleccione el modo de prioridad de obturación para seleccionar manualmente una velocidad de obturación rápida apropiada para el tipo de acción que está fotografiando. La mayoría de los tipos de acción que involucran personas generalmente se pueden detener a velocidades de obturación entre 1/250 y 1/1000 segundos o más, mientras que las alas de un colibrí ni siquiera se pueden detener a 1/8000 segundos.
Conozca su cámara y comprenda su sistema de enfoque automático
Los sistemas de enfoque automático de hoy en día son tan avanzados que se podría pensar que disparar sería muy fácil. Con el avance de la tecnología también viene la complejidad en la operación. Puede tomar un tiempo aprender todas las opciones y configuraciones de enfoque automático de su cámara, pero valdrá la pena hacerlo, ya que sabrá cómo configurar el enfoque correctamente para cualquier situación. Una clave para mejorar sus tomas de acción es aprender a controlar y mover manualmente sus puntos de enfoque automático. Con esta capacidad, puede mejorar sus composiciones porque sus sujetos no siempre estarán muertos en el centro del cuadro, lo que crea una imagen más dinámica. Otra clave es aprender a activar el enfoque automático continuo, el seguimiento o el modo servo de su cámara. Este modo permite que su cámara rastree el movimiento de los sujetos, especialmente a medida que se mueven hacia usted. Con este modo activado, puede bloquear su sujeto y tomar múltiples exposiciones a medida que se mueven. Utilizo esta técnica con frecuencia para fotografiar personas que se están acercando a mí.
Dar a los sujetos espacio para moverse
Cómo compones tus imágenes para la acción es de vital importancia. Dé espacio a sus sujetos para moverse en una escena. En la imagen de arriba, fotografié una cebra corriendo en Kenia durante un safari. Compuse la escena con la cebra a la derecha mientras corría a mi izquierda. Puedes ver la escena en la que se está ejecutando la cebra y tiene sentido. Si la cebra estuviera en el extremo izquierdo de la imagen, parecería que se está escapando de la página y está a punto de caer en un abismo. Entonces, sepa en qué dirección se mueve el sujeto de la acción y componga en consecuencia. Esto también se aplica a los retratos. Si el sujeto mira hacia un lado, deje espacio para mostrar dónde está mirando.
Mira tus antecedentes
¿Sabes por qué los mejores fotógrafos de vida silvestre y deportes caminan con teleobjetivos monstruosos? Con lentes tan largos y grandes, pueden capturar una acción más rápida y aislar a sus sujetos haciendo que el fondo se vea borroso con una gran apertura y poca profundidad de campo. Apuesto a que pocos fotógrafos de viajes querrían cargar con un equipo tan pesado, pero pueden aprender de estos profesionales cómo componen sus tomas y aíslan a sus sujetos del fondo. Para que sus sujetos se destaquen, colóquelos sobre un fondo simple y contrastante. En el plano de arriba, noté que las palomas se posaban en la parte superior de la estatua y caían ocasionalmente para beber de la fuente. Puse mi cámara en un trípode con un cable de liberación conectado al gatillo, una velocidad de obturación rápida y para varios cuadros, y solo esperé a que las aves se dejaran caer para beber. No dejé de disparar hasta estar seguro de haber capturado un pájaro con sus alas abiertas contra el cielo azul. Tenga en cuenta también cómo cada gota de agua se congela a esta velocidad de obturación rápida (disparo a 1/2500 segundos).
Configure su cámara para enfocar el botón de retroceso
Su cámara, por defecto, se enfocará cuando se presione el disparador hasta la mitad. La cámara primero enfoca y luego se cierra el obturador. Este método puede estar bien si su sujeto está estacionario, pero si se está moviendo, puede terminar con una imagen suave. Esto se debe a que en el milisegundo de tiempo entre el momento en que la cámara ajusta el foco y el momento en que se presiona el obturador, el sujeto se ha movido y ahora estará desenfocado. La mejor manera de evitar esto y obtener fotos nítidas es configurar la cámara para enfocar el botón de retroceso. Esto se establece a través de la configuración personalizada de la cámara y asigna un botón trasero como AF-On a la única tarea de enfocar. Una vez que está configurado, el botón del obturador solo disparará el obturador y las dos funciones se separarán.
Esta configuración mejorará enormemente sus tomas de acción, especialmente cuando se combina con un enfoque continuo. Ya no necesitará volver a enfocar después de cada disparo y la función le permite recomponer su disparo infinitamente siempre que la distancia de la cámara al sujeto permanezca igual. Presione el botón de enfoque posterior una vez y el enfoque se establecerá mientras usted y el sujeto permanezcan en la misma posición.
Use su parasol; No dispares con él al revés
Acabo de ver esto hoy en el partido de fútbol de mi sobrina: una madre estaba usando un zoom de teleobjetivo en su Nikon y tenía la capucha puesta hacia atrás. Con un parasol más grande en ese objetivo, hace que sea más difícil hacer zoom. En la fotografía de acción, la velocidad es clave y es fundamental poder hacer zoom y componer rápidamente sobre la marcha. Además, sin el parasol, una lente es más fácil de manchar y dañar si se cae. El parasol también protege su lente de destellos no deseados de fuentes de luz brillante. Con el parasol puesto, tu lente puede verse hasta un 50% más grande en algunos casos y te verás como un profesional, ¡otra razón para mantenerlo encendido!
