Viaje
ROB SHEFFIELD, editor colaborador de Rolling Stone, ha publicado un emotivo agradecimiento a REM por el anuncio de que se han separado. Él entiende exactamente lo que muchos de nosotros que amamos a esta banda desde los primeros días parecemos expresar, esencialmente que REM la golpeó en el suelo.
Sheffield escribe:
Decidieron no ser una banda de "salir en un resplandor de gloria" como los Smiths o Husker Du, y también decidieron no ser un "resplandor glorioso y luego se desvanecen un poco para que todo el mundo asuma que rompiste aunque quizás oficialmente no lo hizo”, como Echo and the Bunnymen o Jesus and Mary Chain. Decidieron ser una banda de "correr contra el suelo", avanzando si tenían el viento a sus espaldas o no.
Y lo arrojaron al suelo. Esa es una parte esencial de su grandeza.
Cuando era un niño que crecía escuchando REM en los años 80 (tenía la letra de "Driver 8", mi cuaderno de sexto grado) y en los 90, siempre tuve la sensación de que lo estaban tomando en la dirección equivocada. Los primeros álbumes, Chronic Town, Murmur, Reckoning y Fables, fueron una amalgama de palabras y frases que no tenían sentido lineal. Eran simplemente lo suficientemente descifrables para que pudieras invertir en ellos cualquier significado que quisieras. Lo que sea que cantaste con tus amigos.
De esta manera se volvieron profundamente personales. Eran la banda sonora de la vida de un niño que crecía en Georgia. El kudzu en la portada de Murmur también cubrió las laderas alrededor de donde vivía. Así sonó mi lugar.
Pero comenzando con el concurso rico de la vida, el sonido parecía más grande y menos específico. Cubría una mayor geografía. Podías entender lo que dijo Stipe. Todavía era genial, pero no tan genial porque ya no parecía que fuera solo para ti y tus amigos.
Quería que REM siguiera progresando en una dirección opuesta, volviéndose más personal, más experimental, menos "escuchable", a la Radiohead. No quería canciones pop.
Al final, esta "otra" progresión terminó sucediendo de todos modos, solo que no en su música, sino en las siguientes generaciones de bandas a las que influyeron, grupos como Montreal y Deerhunter y Wilco, y docenas de otros que probablemente ni siquiera reclaman REM como influencia, pero quién no podría existir hoy si no fuera por la forma en que REM creó una audiencia universitaria de radio / indie rock.
Lo que sea. Seguí escuchando a lo largo de los años. Era más como registrarse, ver si todavía había algo del viejo sentimiento. Y a menudo, en pequeños pedazos, habría.
Sheffield tiene razón, por supuesto. Existe la grandeza de poder continuar su progresión, incluso si se siente como "chocar contra el suelo" para aquellos que primero lo amaron. Pero para mí lo importante siempre será el sonido en sí, lo que pudieron crear en ese momento en particular. Y sé que es lamentable, pero todavía tengo el impulso de decirle a la gente: si solo pudieras saber cómo era en ese entonces, cómo sonaba y cuán diferente era que cualquier otra cosa. REM no siempre fue como es ahora. No siempre fueron de mediana edad. Eran niños una vez, ¿ves?
